Crítica: Filth

James McAvoy en Filth

James McAvoy en “Filth”. Fuente: Surtsey Films

Jon S. Baird dirige y guioniza ‘Filth’, la adaptación cinematográfica de la novela de Irvine Welsh editada en España como “Escoria”, en la que el autor escocés nos cuenta de nuevo una historia de excesos donde las drogas, el sexo y la violencia marcan la cotidianidad de un detective de policía que quiere escalar a lo más alto por la vía rápida y sin ningún tipo de escrúpulo.

El problema radica en que Jon S. Baird se ha atrevido con  una novela de Welsh y, por tanto,  la comparación con  ‘Trainspotting’ , aparte de ser inevitable es de obligado cumplimiento solo por una única razón: Baird no tiene el talento de Danny Boyle. Por eso ‘Filth’ se queda en un intento de captar visualmente la esencia de la novela.  Solo la presencia de James McAvoy y un elenco de maravillosos secundarios salva la película. Sin ellos todo hubiera sido de otra manera y me temo que incluso peor.

Escena de Filth

Escena de “Filth”. Fuente: Surtsey Films

La película tiene un punto de vista irremediablemente extremo, también en cuanto a la realización, en el que se suceden el drama realista con pinceladas de fantasía histriónica. La historia avanza con fluidez pero la acumulación de un lenguaje precoz, cargado de constantes alusiones sexuales y escatológicas llega a chirriar. Y también las melodías pop de la época, al más puro estilo video musical. Es todo muy extraño, pero también puede llegar a ser muy divertido si se puede soportar la malevolencia de Robertson.

Una película excesivamente alargada y demasiado autoconsciente de su arsenal humorístico, más pendiente de hiperbolizar que de iluminar lo verdaderamente oscuro de la sociedad y de nosotros mismos. Aunque claro está que la película se mueve hacia donde va la novela y ante eso poco se puede hacer si estamos ante un guionista incapaz de reaccionar. Igual se tenían que haber eliminado personajes, crear nuevos incidentes o acontecimientos o quizás alterar toda la estructura de la novela porque no se puede adaptar literalmente una obra literaria y conseguir que funcione.

Por cierto, en 2016 se planea llevar al cine la segunda parte de ‘Trainspotting’ con los mismos actores. ¿Se imaginan a Ewan McGregor reinterpretándose como heroinómano? Bueno, nunca se sabe…

Crítica: El Juez

Robert Downey Jr. y Robert Duvall en El juez

Robert Downey Jr. y Robert Duvall en “El juez”. Fuente: Warner Bros

Recientemente hablábamos de la falta de originalidad de ‘Ahí os quedáis’, película del director canadiense Shawn Levy que comenzaba con la típica llamada telefónica a un adulto que anuncia el fallecimiento de su padre y que desencadena toda una serie de acontecimientos. Por ejemplo, no pueden faltar el desplazamiento a su pueblo de nacimiento, aguantar a sus familiares, revivir malos rollos personales, tener que ver a su antigua novia que se quedó en el pueblo, pero también disfrutar de momentos entrañables y sincerarse. En ‘El juez’  de David Dobkin tenemos el mismo perro con distinto collar. En esta ocasión quien muere es la madre, pero el resto de la historia es exactamente igual, salvo una trama facilona que, al menos, se llega a soportar por la presencia del gran Robert Duvall.

Por supuesto que veremos una película que está bien dirigida, correcta en montaje, fotografía trabajada y buenos actores. El problema radica, como siempre, en la historia que nos quieren contar. La trama es predecible y estereotipada, además de pretenciosa porque intenta enmascarar estos defectos, cosa que no funciona. Este intento se pone en evidencia al ver la extraña y complicada relación padre-hijo, los intentos constantes por enternecer al espectador, e incluso hacernos testigos de un desenlace tan inverosímil que puede llegar a resultar hasta gracioso.

Robert Duvall en El juez

Robert Duvall en “El juez”. Fuente: Warner Bros

De justicia es destacar la actuación de Robert Duvall, magnífico actor que, pese al guión, deja a su personaje a la altura de las expectativas interpretando con maestría un personaje autoritario y testarudo en la recta final de su vida. Del mismo modo, Robert Downwy Jr. realiza una buena interpretación y sabe combinar lo despiadado de su profesión con su lado más sensible como padre, hijo y hermano. Sin duda, ver a estos dos actores es lo único que merece la pena de este largometraje.

Cuando nos enfrentamos a esta clase de películas, la muy comentada crisis de ideas de Hollywood toma sentido. Poco espacio queda para la innovación cuando se apuesta por lo seguro al llevar a la gran pantalla remakes, novelas, segundas partes, biografías y burdas copias de contenidos por no llamar plagios.

Películas de habla española para disfrutar en la Fiesta del Cine

Fiesta del cine

El cine español en la presentación de la VII edición de la Fiesta del cine

La Fiesta del Cine volverá los días 27, 28 y 29 de octubre ofreciendo precios de 2,90 euros por entrada en las más de 2.500 salas que están adheridas a esta iniciativa. La pasada edición de la Fiesta del Cine tuvo lugar en abril y acudieron a las salas de cine españolas casi 2 millones de espectadores, un 15% más que en la edición del año anterior.

Esta nueva edición coincide con un especial auge del cine español. Estamos en un momento francamente bueno. Hay variedad de películas donde elegir. Ahora mismo podemos ver en cartelera cinco películas de habla española que nada tienen que envidiar al cine de corte made in USA. Por eso es un buen momento para ver cine español y del bueno. Esperemos que esta iniciativa, que se celebra solo dos veces al año, se repita con más asiduidad dado el actual coste de una entrada de cine, que ha influido en que muchas personas hayan dejado de asistir a las salas de cine.

A continuación puedes leer las reseñas de estas magníficas películas. Y recuerda que nos encantaría saber tu opinión. Por eso te invitamos a que nos escribas y nos cuentes qué te ha parecido la película. Comenzamos el repaso:

 1. Magical Girl

Magical Girl

Nuestra recomendación, por encima de todo, pasa por esta maravilla de película, donde resulta fascinante como el simple hecho de que un padre quiera comprar a su hija un caro y exclusivo vestido de una Magical Girl pueda llegar a convertirse en uno de los mejores trhillers de los últimos tiempos. De verdad, una experiencia única que hay que vivirla. Y como siempre, da gusto ver al gran Pepe Sacristán.

2. La Isla Mínima

Nerea Barros en La isla minima

Un thriller ambientado en las marismas del sur de España con reminiscencias al cine negro de la vieja escuela. Casi nada lo que logra su director Alberto Rodríguez con esta película. Te involucra desde el primer momento con su envolvente atmósfera. Magistral la interpretación de Javier Gutiérrez. Una película que no defrauda y muy díficil de olvidar.

3. El Niño

Luís Tosar y Eduard Fernández en "El Niño". Fuente: Fox

El director Daniel Monzón (‘Celda 211′) regresa a lo grande. Si os gustan las escenas de acción esta es tu película.  Disfutarás con secuencias increíblemente logradas, con sentido, realistas y sobre todo excitantes. Cine comercial formalmente impecable que hará las delicias del espectador. Solo por ver a Luis Tosar merece la pena.

4. Relatos Salvajes

Pasternak

Una película dispuesta a empujarnos al abismo con seis episodios que alternan la intriga, la comedia y el drama. Imprescindible para los fans de Ricardo Darín y Leonardo Sbaraglia.  Humor ácido y personajes arrastrados hacia el abismo y al innegable placer de perder el control. ‘Hasta que la muerte nos separe’ y ‘Bombita’  destacan sobre el resto.

5. Torrente 5: Operación Eurovegas

Interpretes de Torrente 5

En esta nueva entrega de “Torrente”, Cataluña ya es un país independiente y disputa la final del Mundial de fútbol contra Argentina. Ya sabemos de antemano cómo son los diálogos y las escenas de una peli de Torrente. Revienta la taquilla, pero después nadie confiesa haberla visto. Es una buena opción para desconectar y reírse. No esperen nada más.

Las 10 escenas más improvisadas del cine

Martin Sheen

Tenemos que confesar que somos asiduos a los vídeos de CineFix en Youtube. La verdad que todos los montajes que realizan hacen las delicias de cualquier aficionado al cine. Ahora han montado un vídeo con las improvisaciones de actores. Hay que reconocer que algunos de los mejores momentos de las películas vienen cuando los actores con talento, pero también los figurantes de cinese les da toda la libertad para salirse del plato.

En el vídeo podemos ver desde comedias ligeras como ‘Bridesmaids’, hasta la oscura demencia de ‘Apocalipse Now’ o ‘La Naranja mecánica’. Por ejemplo, el comienzo de la película de Coppola, protagonizada por Martin Sheen, fue totalmente improvisada y hasta el propio Sheen se llegó a herir de verdad la mano al golpear el espejo.

Otras veces, es toda la película la que está plagada de secuencias improvisadas, como la primera entrega de ‘Iron Man’, donde Marvel estaba tan preocupada con los efectos especiales, que Robert Downey Jr. decidió inventarse sus diálogos como mejor pudo.  Lo cierto es que, a tenor del resultado, nadie llegó a discutir dichos cambios.

Aquí están las 10 escenas del cine que nacen de la improvisación. ¡Que las disfruten!

Parecidos razonables de 7 celebridades del cine

parecidos razonables

Sin duda, esta publicación hace honor a “Cinefilia freak“, nuestra sección más atrevida del blog de cine y que además sabemos que os encanta.  Nunca un medio había dado voz a tal cantidad de curiosidades y extrañezas relacionadas con el cine. Pues bien, hoy nos hemos salido. El grado de frikismo ha llegado al extremo de publicar montajes de parecidos razonables de actores y actrices de Hollywood.

Son casi idénticos a sus padres quienes también son famosos. Se trata de una lista de 7 celebridades comparadas físicamente y que son literalmente una réplica exacta a sus progenitores. Claro está que no necesariamente han heredado la vena artística, pero si un gran parecido físico.

A continuación chequea el parentesco extraordinario de estas 7 estrellas del celuloide. ¿Qué opinas? ¿Quiénes se parecen más y quiénes menos? A disfrutar.

1. Jon Voight y Angelina Jolie

Jon Voight y Angelina Jolie

 2. Donald Sutherland y Kiefer Sutherland

Donald Sutherland y Kiefer Sutherland

3. Goldie Hawn y Kate Hudson

Goldie Hawn y Kate Hudson

4. Susan Sarandon y Eva Amurri Martino

Susan Sarandon y Eva Amurri Martino

5. Tom Hanks y Colin Hanks

Tom Hanks y Colin Hanks

6. Meryl Streep y Mamie Gummer

Meryl Streep y Mamie Gummer

7. Will Smith y Jaden Smith

Will Smith y Jaden Smith